Per Gessle empieza una nueva era con Roxette bajo el nombre PG Roxette. Pero la decisión fue tomada después de meses de dudas.

-No hay nada que deseara más que Marie estuviese cantando en este disco, dice él.

Per Gessle acaba de estar en el centro de Halmstad y ha dejado un cuadro para que lo enmarquen. Por lo demás, acaba de llegar de Londres. Allí ha visto el show de Abba (los primeros 20 minutos fueron fantásticos) y tuvo un encuentro con su discográfica británica. Hablaron incluso de un próximo musical con la escritora y colaboradora de Ricky Gervais (a pesar de que la relación de Per con ese género es complicada).

Pero después de todo él está de lleno con el comienzo de un nuevo capítulo con Roxette. El camino hasta allí ha sido un proceso que ha llevado “muchos meses de dudas”.

-He pensado durante mucho tiempo sobre qué hacer con Roxette. No es una pregunta sencilla y no hay una respuesta clara, ya que Roxette es una banda entre Marie y yo. Pero yo he escrito estas canciones toda mi vida. Dejarlas atrás y no usar ese legado, sería extraño. Pero nunca ha estado en mi mente sustituir a Marie con otra cantante y empezar un nuevo dúo, dice él.

Per Gessle empezó a escribir canciones que fueron a parar en manos de Clarence Öfwerman y Magnus Börjesson, productor y bajista respectivamente, de Roxette. La música se convirtió en hermana de los discos Look Sharp y Joyride. Entró el resto de la banda en directo de Roxette: Jonas Isacsson, Christoffer Lundquist, Helena Josefsson y Dea Norberg. El resultado es PG Roxette, una continuación de Roxette basado en el líder. Hoy sale la primera degustación. En el single de solo 3 minutos de duración, “The loneliest girl in the world” parece que Per Gessle ha dejado atrás todos los recuerdos tristes. Una clásica canción pop más.

-Cuando te sale un estribillo así, te sientes satisfecho. Lo más difícil que hay hoy en día es escribir canciones uptempo. Es difícil sorprenderse a uno mismo. Es más fácil escribir una balada sofisticada, se trata más bien de dónde te encuentres en la vida. Pero escribir una canción de tres acordes es ingenioso si no tienes 22 años. Eso pensaba yo ya cuando tenía 35.

-Si logras hacer música pop alegre y sin complicaciones en 2022, casi hay una reacción espontánea. Pero al mismo tiempo hay un trasfondo agridulce que se remonta a la canción “Flickan i en Cole Porter sång”.

-Es gracioso que lo digas, porque mucha gente ha dicho lo mismo. La producción es muy de los años 89-91. Pero la presentación suena moderna, pienso yo. Lo que es retro es mi estilo al escribir canciones. Ya casi nadie escribe canciones pop de esta forma. El disco es pegadizo, pero no suena como nada del top 50 de Spotify, lo cual pienso que eso es bueno.

-¿Puedes decir algo más sobre el disco que llega en Septiembre, “Pop-up dynamo”?

—No puedo desvelar mucho, pero hay varias cantantes en el álbum, que encajaban en el contexto. Al final han quedado 11 canciones. Es el mismo estilo que el single. Clásico Roxette, tal como trabajamos en “The look”. Hay una canción acústica, el resto es chisposo. Estoy muy contento con este disco.

-¿Fue una decisión difícil hacerlo sin Marie?

-Si, fue difícil tomar la decisión. Pero espero poder seguir tocando las canciones de Roxette por el mundo. Está claro que puedo tocar 25 canciones de Roxette y llamarme Per Gessle, pero sin embargo, la marca es Roxette. Es raro no aprovechar algo de lo que he formado parte y que he construido desde 1986. Pero está claro que no hay nada que desee más, que Marie estuviese cantando en este disco. Por otro lado, sé lo difícil que fue para ella trabajar con “good karma”, el último disco de Roxette. Es como es, ¿qué vas a hacer? Pero está claro que es difícil.

-Eres increíblemente productivo como letrista y artista. Los proyectos se han ido alternando a lo largo de toda tu carrera. .¿Qué es lo que te impulsa?

-La verdad es que no lo sé, es una pregunta interesante. Simplemente me gusta tocar música pop. Acabo de llegar a casa de estos 31 conciertos acústicos. Fue fantástico estar sentado y sentir la fuerza de, por ejemplo, “Juni, juli, augusti”. Muchas de estas canciones significan tanto para mi que simplemente debo hacerlo. Soy solo yo, por decirlo de alguna forma.

-¿Se trata más sobre el proceso de creación que no un quinto nro 1 en el Billboard?

-quiero que todo se convierta en algo tan grande como se pueda, pero debe construirse de forma que sea divertido. La forma en qué tuvo éxito Roxette es completamente incomprensible. Pero no tengo ni idea de cómo se llegó a eso. Tampoco puedo intentar volverlo a hacer. Para mantenerte en la música, debes hacer diferentes cosas y dejar de cegarte en viejos éxitos.

-¿Cómo imaginas el escenario con este proyecto?

-Espero alguna vez poder juntar toda la banda y tocar en directo. Ahora, desgraciadamente, también murió Pelle Alsing, nuestro antiguo batería. Fue un shock para todos nosotros. Pero estaría bien salir de gira. Estas canciones siguen teniendo fuerza. Está claro que muy divertido hacer una gira mundial. Joder, ¡Soy joven!

https://www.aftonbladet.se/nojesbladet/musik/a/pWalrR/jag-onskar-att-marie-var-med-och-sjong-pa-den-har-skivan

Roxette se convierte en PG Roxette cuando Per Gessle recluta “nuevas” cantantes.

Per Gessle ha decidido que habrá continuidad para Roxette. Aunque ahora bajo el nombre PG Roxette y con Helena Josefsson y DEA Norberg en las voces.

– No se puede sustituir a Marie y tampoco es lo que quiero, explica Per Gessle.

Desde que Marie Fredriksson murió el 9 de Diciembre de 2019, su compañero en Roxette, Per Gessle, no ha sabido qué hacer con la banda que convirtió a los dos amigos en estrellas mundiales en los 80 y 90.

Pero ahora ha puesto los pies en el suelo. Roxette sigue bajo el nombre PG Roxette. Un nuevo single llegará ya en Mayo, un álbum en Septiembre y con ello una gran gira. Per Gessle comparte las voces con Helena Josefsson y Dea Norberg, las dos desde hace tiempo miembros ya de la familia musical de Gessle, tanto en solitario como con Gyllene Tider y Roxette.

– No se puede sustituir a Marie y tampoco es lo que quiero. Fue una era y un sueño fantástico que compartimos juntos. Per es emocionante poder continuar este viaje, aunque de otra forma. Si Marie siguiese viva,  probablemente habríamos hecho esto juntos, dice Gessle en un comunicado de prensa.
El nuevo álbum ya está terminado, en el estudio estuvieron viejos músicos de Roxette: Jonas Isacsson, Clarence Öfwerman, Magnus Börjesson y Christoffer Lundquist. Sin embargo faltó el batería Pelle Alsing, que murió en 2020.

-El nuevo material suena realmente fantástico. No siempre es fácil renovarse cuando llevas tanto tiempo como yo. A veces sientes que te repites per a veces caes en un terreno nuevo y curioseas y siento que esta es mi vida, que esto es lo que soy, dice Per.

Per Gessle se prepara actualmente para una gira de 12 conciertos esta primavera con formato acústico en que toca canciones de toda su carrera.

https://www.gp.se/kultur/kultur/roxette-blir-pg-roxette-när-per-gessle-värvar-nya-sångerskor-1.68418910

Gessle reúne la banda de Roxette para un nuevo álbum

El éxito del verano con los conciertos unplugged en el hotel Tylösand le han dado ganas de más a Per Gessle. Este otoño sale de gira. En Noviembre estará con su banda en el teatro Lorensberg. Kali Martin de Goteborgdirekt escribió a Per Gessle y recibió respuesta.

-¿Cuando nació la idea de los conciertos en Tylösand? Y, ¿cuando surgió la idea de esta próxima gira?

-La idea surgió por la situación de la pandemia. ¿Qué hacer cuando no hay trabajo para los músicos y técnicos por culpa de las fuertes restricciones del corona? Intenté pensar en positivo, aprovechar la ocasión y hacer algo especial en el hotel Tylösand. El reto de tocar en acústico para un público muy pequeño y sentado era emocionante. Un terreno desconocido para mi. Habíamos hecho “Late Night Concert” para TV4 (en un Cirkus vacío) en Noviembre de 2020, así que sabía que tenía una buena banda con ambiciones altas. La reacción y la respuesta del público fue fue abrumadora, así que sentí que no podía terminarlo ahí.

-¿Como fue volver a encontrarse con el público, aunque sea sentado y quizás no tan eufórico como cuando están de pie?

-Maravilloso y muy especial para mi ya que era en formato muy pequeño. Había aproximadamente 475 personas cada noche, todo se sentía cercano e íntimo, a veces respondíamos a alguna pregunta que escuchábamos entre las canciones, a veces se acercaba alguien al escenario con un regalo o unas flores. El ambiente junto a la playa de Tylösand es fabuloso. 9 de 10 noches pudimos experimentar las puestas del mundo más bonitas del mundo. La banda pensaba que era la mejor “gira” que habíamos hecho. ¿Quizás tengan razón?

-¿Cuánto has echado de menos salir a la carretera?

– Soy una alma inquieta, cuando estoy en el estudio echo de menos salir de gira y viceversa. Pero realmente me gusta tocar mis canciones, me encanta estar de gira. Hay un romántico pop alrededor de esto de lo que parece que dejará de fascinarme. Sin embargo este verano no hubo demasiada gira para mi y vivo a cuatro minutos del escenario…

-Tu catálogo de canciones es impresionante y realmente podrías tocar cada día del año sin repetirte. Pero, ¿como escoges las pasas del pastel (los pasteles)?

-Empecé escogiendo 30-35 canciones y grabé versiones acústicas en el estudio para encontrar la clave y el sentimiento correcto. Lo hice totalmente en directo para experimentar como se sentía tocándolas y cantándolas. 6-7 canciones al día en una semana. Después presenté a la banda unas 25 canciones. Desde el principio, la idea era tocar 45 minutos + 15 minutos de bises pero terminó convirtiéndose en un concierto de 110 minutos!

-Se nota enseguida durante los ensayos si a la canción le queda bien el nuevo traje. A veces si, a veces no. Algunas canciones de Gyllene Tider sonaban inesperadamente frescas en acústico, por ejemplo “Kung av sand” y “Juni juli augusti”. Creí que quedarían más “fuera de lugar” pero fue al contrario.

-El verano pasado escuché, de casualidad, una parte de la música de tu archivo. Es fascinante, y en todas las formas, de admirar, el camino que has hecho de la habitación de la infancia al mundo. De alguna forma, es como si la curiosidad que tenías por la música de pequeño siguiera iluminando en tu creatividad. ¿Como lo haces para mantenerlo?

-Desearía que tuvieses razón. Pero a veces siento que pierdo un poco el interés por la nueva música pop. Me he vuelto como mis padres en los 60 y 70, que siempre pensaban que todo el pop que yo escuchaba sonaba igual. Ahora, al fin, los entiendo! jajajaja Pero a mi me va y me viene. A veces me aburro extremadamente con mi propia colección de discos y todos mis viejos favoritos y busco desesperadamente algo nuevo para escuchar. A veces busco otro tipo de música; Bill Evans, viejo country, Penguin Café Orchestra. Los encontré el otro día y de vez en cuando son mágicamente buenos.

-En cuanto a mi creatividad, suelo decir que escribo tan poco como puedo! Cuando entro en mi “situación de escritura”, a menudo tengo una idea terminada de lo que busco. Ahora he terminado un nuevo álbum en inglés (con la vieja “banda de Roxette”), la idea del cual era que fuese un enlace entre el “Look Sharp” y el “Joyride”. Y el disco suena realmente así.

-Si, te recuerdan todo el tiempo que tus héroes e ideales se van borrando. Te influencia, desde luego. Pero en cuanto a mi propia creatividad, realmente está más relacionado con el ego. Escribo y toco, en primer lugar, para mi. No conozco nada más, de echo. Que haya habido un público interesado un poco aquí y allá en el planeta durante 40 años, es tan surrealista como el grupo de Halmstad.

https://www.goteborgdirekt.se/noje/gessle-samlar-roxette-ganget-for-nytt-album/repuif!Lm1UKC11lq7OJeLV76aYCw/?fbclid=IwAR2DhokRE23cplT4dB62aK9DfM1X0oyx6jxYUDn14De2Z69FTYULV4Vkmw8